Подготовка к поступлению в СПбГУПТД

Мартина Path your art школа живописи и рисунка

Подготовка к поступлению в СПбГУПТД — реальный опыт обучения в школе Path your art

Подготовка к поступлению в творческий вуз почти никогда не начинается с чёткого плана. Чаще это ощущение, что рисование давно стало частью жизни, но при этом нет понимания, как именно готовиться к вступительным экзаменам, что от абитуриента ждут и как собрать свои навыки в цельную систему.

Этот материал основан на реальном опыте очного обучения на курсе подготовки к поступлению в СПбГУПТД в школе Path your art и показывает, как выглядит этот процесс на практике.

Поступление в творческий вуз после 11 класса — где возникают основные сложности

На этапе выбора творческого вуза большинство абитуриентов сталкиваются с одинаковыми трудностями:

  • непонимание формата вступительных экзаменов;
  • страх не успеть подготовиться;
  • отсутствие базовой художественной подготовки;
  • ощущение, что «я рисую, но не знаю, правильно ли».

Главная проблема здесь не в отсутствии способностей, а в отсутствии структуры и профессиональной навигации.

Именно поэтому подготовка к поступлению в творческий вуз требует системного подхода, а не хаотичных попыток «делать больше».

Как на практике выбирают школу подготовки к творческим экзаменам

Работы обучающихся как основной критерий

Школу подготовки выбирают не по обещаниям и не по рекламным текстам. Самый надёжный ориентир — работы тех, кто уже прошёл обучение.

По ним видно:

  • есть ли понятная система подготовки;
  • понимают ли преподаватели требования вступительных экзаменов;
  • умеют ли выстраивать процесс без давления и иллюзий.

Именно поэтому при выборе школы важно ориентироваться на реальные примеры подготовки, а не на абстрактные формулировки.

Реальный опыт обучения на курсе «Поступаю в СПбГУПТД»

Личный опыт подготовки к поступлению

«Всем привет, меня зовут Мартина. Я учусь на очном курсе «Поступаю в СПбГУПТД» в школе Path your art.
Сейчас я в 11-м классе, учусь в частной общеобразовательной школе. Художественной школы у меня не было — рисую с детства сама. Всегда рисовала людей, иногда дарила им рисунки. Это было скорее внутреннее ощущение, чем чёткий план — просто тянуло к рисованию.
К моменту, когда стало понятно, что пора поступать в творческий вуз, появилось сильное волнение. Экзамены, мало времени, непонимание — что именно и как рисовать, в каком направлении двигаться, что вообще ждут на вступительных. Я понимала, что рисую, но не понимала, как это правильно собрать и подготовить.
Школу Path your art я нашла сама, в интернете, буквально во время спортивной тренировки. Просто листала частные арт-школы, смотрела работы ребят, и зацепили именно работы обучающихся — стало ясно, что здесь реально умеют готовить и что результат виден. Это было важно.
Я сразу позвонила, не откладывая, и меня пригласили на бесплатную творческую консультацию, после которой я осталась на занятие.
Сейчас у меня уже прошло четыре занятия. Мы сделали довольно много домашней работы. И что для меня особенно ценно — материал подаётся очень понятно и профессионально. Здесь всё строится на осознанности и поддержке, и от этого становится легче работать и не бояться ошибок.
Если говорить тем, кто только ищет свой путь, сомневается, выбирает вуз — или их родителям, — я бы сказала простую вещь: шанс есть всегда. Пока не попробуешь, не узнаешь.
А пробовать точно стоит.»

Посмотреть работы Мартины и связаться с ней можно через форму обратной связи на сайте школы Path your art или написав сообщение в официальный паблик школы https://vk.ru/pathyourart

Кому подходит такой формат подготовки

Абитуриентам

  • 11 классов;
  • без художественной школы;
  • с самостоятельным опытом;
  • с осознанным решением поступать в СПбГУПТД.

Родителям

  • которым важен понятный процесс;
  • прозрачная логика подготовки;
  • спокойная рабочая атмосфера без давления.

Вывод

История Мартины показывает, что подготовка к поступлению в СПбГУПТД может быть выстроена спокойно и последовательно даже при отсутствии художественной школы.
Когда есть понятная структура, поддержка и ясное понимание процесса, подготовка перестаёт быть хаотичной и становится осознанной. Именно на этом принципе строится работа школы Path your art.

Отзыв

ВК https://vk.ru/wall-204610366_1328

Дополнительную информацию смотрите на наших интернет ресурсах:

Сайт: pathyourart.ru

ВК группа: pathyourart

МАКС: Михаил Антощенко

ТГ канал: pathyourart

Дзен: pathyourart.ru

Отзывы на сайте, в Яндексе

Автор школы Михаил Антощенко ВК

Курсы

Курсы для поступления в художественные ВУЗы

Курсы

для абитуриентов

Курсы для студентов художественных ВУЗов, репетиторство

Курсы

для студентов

Курсы живописи Path your art

Курсы живописи и рисунка для всех

Профессиональные курсы path your art

Профессиональные курсы нашей школы

Друзья, рад видеть вас на сайте моей школы живописи и рисунка «Path your art»! ☺🎨

Меня зовут Михаил Антощенко и я художник, дизайнер и основатель школы. «Пройди Путь своего Искусства» — думаю это будет наиболее близкий мне смысл, заложенный в название школы.

В 2008 году я с отличием окончил Санкт-Петербургское училище имени Н.К. Рериха  и в 2014 году — Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академия имени Штиглица являюсь членом Союза художников Санкт-Петербурга, участником и лауреатом большого количества российских и международных конкурсов и выставок в области монументального искусства и дизайна, в том числе профессиональных наград в России, Франции, Италии.

За 23 года работы в области визуального искусства мной были созданы навыки в различных областях: от черно-белой фотографии до методов ручной печати, от классического искусства до дизайна и работы в архитектуре. Этот творческий поиск привел к достижению технической компетентности и абсолютной свободы в художественном самовыражении.

Говоря о задачах образовательного проекта, хочу подчеркнуть следущий важный момент.

Если мы внимательно посмотрим на художественное образование сегодня, то увидим, что большое количество стандартных методических учебных инструментов, к сожалению, даёт очень невысокий результат или не работает вообще. Казалось бы, ситуация должна быть обратной, ведь нас просто окружают сплошные школы и образовательные продукты.
Но, вероятно, в этом и проблема что вместе с ростом качества отдельных школ пропорционально возрастает и информационный шум и несмотря на обилие информации, что-то хорошее и работающее качественно найти все сложнее.
С далёкого 2006, когда начиналась моя история преподавания, прошли тысячи часов консультаций и занятий в области рисунка, живописи, композиции, различных художественных направлений и техник, тысячи часов самостоятельной работы, изучения методического материала и создания работающих алгоритмов.

Интересно, что сам процесс передачи знаний можно представить в виде построения правильного коммуникативного пути.

Целью для меня является не просто появление какого-либо полезного навыка у потенциального студента, но принципиальное качественное изменение человека и создание новой реальности как главное следствие подобной работы.

Интересно не просто разложить сложные материал на простые шаги, а создать методическую формулу, алгоритм кратчайшей и максимально результативной доставки этой информации до сознания человека.
Для этого необходимо устанавливать причинно-следственные связи на глубоком кросскультурном уровне. Практика показывает, что именно такой подход даёт очень высокие результаты.

Представьте, что мы с вами говорим о курсе декоративной композиции, и наряду с общепринятыми пунктами в объяснении применяем закономерности как монументальных практик, особенности методик Джозефа Альберса и Иттена (школы Баухауса), добавляем особенности стилизации работ художника Кита Харинга и говорим об основах колерной системы на примере древнерусской иконописи.

Конечно, это лишь спонтанный пример, а формула будет работать только в случае правильно подобранных и верно соединенных ингредиентов, качественных гиперссылок.

То есть я предлагаю не рассматривать сложноорганизованные процессы целиком или следовать привычным методическим шагам и линейным последовательностям, а использовать метод ключевых точек (key points).

Конечно для этого потребуется большой объём знаний и понимание как и какую именно информацию с чем соединить.

Мультидисциплинарность моей творческой деятельности в сочетании с широким спектром преподаваемых мной дисциплин как из монументально-декоративной, так и академической области, даёт мне возможность как художнику и преподавателю делать по-настоящему сложные межкультурные ссылки и серьезную аналитику.

Видение глубоких причинно-следственных связей в искусстве и как результат создание цельной методической и даже философской (идеологической) основы, позволяет объяснять материал на совершенно ином качественном уровне, используя более корректный набор методических учебных «инструментов», нежели общепринятые классические.

Использование чистых и ясных алгоритмов, не замусоренных лишними и ненужными шагами на фоне и без того сильного информационного шума в поле образования для меня самого иногда выглядит настоящей магией, особенно когда видишь результаты своих студентов.

В итоге процесс передачи знаний стал дополняющим к моей творческой деятельности в области монументального, современного искусства и дизайна, а созданный мной определённый подход превратился в важную для меня концепцию работы с информацией. Убеждён, что сейчас любая качественная преподавательская практика и уж тем более школа должна иметь свою собственную художественную идеологию и как следствие качественную методологию, позволяющую оградить себя и своих студентов от бесконечно усиливающегося информационного шума.

В школе живописи и рисунка «Path your art» — большое количество самых разных курсов, от подготовки абитуриентов и базовых курсов по живописи и рисунку до курсов, где начинающие и профессиональные художники могут творчески пересобрать себя обретя новую идентичность.
Приходите к нам просто учиться сложному!

С верой в то, что искусство способно менять жизнь, художник и автор школы Михаил.