Почему подготовку к поступлению в художественный вуз лучше начинать заранее | Path your art

подготовка к поступлению

ПОЧЕМУ ПОДГОТОВКУ К ПОСТУПЛЕНИЮ В ТВОРЧЕСКИЙ ВУЗ ЛУЧШЕ НАЧИНАТЬ ЗАРАНЕЕ

ЛЕТО В PATH YOUR ART: РИСУНОК, ЖИВОПИСЬ, КОМПОЗИЦИЯ И ПОДГОТОВКА К ПОСТУПЛЕНИЮ

Лето в Path your art продолжается, а вместе с ним продолжается и подготовка наших студентов к поступлению в художественные вузы и колледжи.
Сегодня хотим ещё раз показать несколько работ учеников, которые сейчас занимаются на наших курсах и летнем интенсиве. За каждым таким рисунком стоят десятки часов наблюдений, исправлений, поисков решений, разговоров о форме, тоне, композиции и профессиональном мышлении.
Очень важно понимать одну простую вещь: поступление в творческий вуз или колледж редко бывает результатом нескольких удачных занятий. Это длительный процесс, который требует времени, последовательности и серьёзной работы.
Даже освоение одной только системы академического рисунка занимает значительный период. Нужно научиться видеть конструкцию формы, понимать пространство, работать с пропорциями, тоном и материальностью.
Отдельный большой пласт работы связан с набросками, развитием глазомера и умением собирать изображение цельно, а не по частям.
То же самое касается композиции. Для многих абитуриентов композиция выглядит как один экзамен или одно задание, но на практике это целая система. Она начинается с идеи и концепции, продолжается через поиск решений, форэскизы, эскизы, работу с аналогами, иногда цифровую разработку и только потом приходит к финальному воплощению на бумаге.
Именно поэтому мы всегда рекомендуем начинать подготовку как можно раньше.

ПОЧЕМУ РАННИЙ СТАРТ ДАЁТ ПРЕИМУЩЕСТВО ПРИ ПОСТУПЛЕНИИ

Сегодня конкурсы в ведущие творческие учебные заведения остаются очень высокими.
Училище имени Н. К. Рериха, Академия Штиглица, Школа дизайна ВШЭ, СПБГУПТД, СПбГАСУ, Академия художеств имени И. К. Репина и многие другие вузы и колледжи предъявляют серьёзные требования к абитуриентам.
И чем раньше человек начинает выстраивать свою систему подготовки, тем спокойнее и увереннее он чувствует себя на экзаменах.
Подготовка к поступлению в художественный вуз — это не только рисунок, живопись и композиция. Это ещё и развитие профессионального мышления, умение анализировать собственные ошибки, понимание экзаменационных требований, работа над портфолио и постепенное накопление визуального опыта.
Именно поэтому мы рассматриваем лето не как паузу между учебными годами, а как полноценный этап подготовки.

ПОЧЕМУ НЕ СУЩЕСТВУЕТ УНИВЕРСАЛЬНОЙ СХЕМЫ ПОДГОТОВКИ

При этом важно помнить ещё одну вещь. Не существует универсальной схемы, которая одинаково подходит всем.
Очень часто родители или абитуриенты смотрят на успешного студента и задают вопрос:
«А можно делать всё точно так же?»
На практике каждый человек приходит со своим уровнем подготовки, своим опытом, своими сильными и слабыми сторонами. Поэтому одна и та же методика всегда требует индивидуальной настройки.
Задача преподавателя заключается не в том, чтобы всех учить одинаково, а в том, чтобы помочь каждому выстроить собственную траекторию движения.
Именно поэтому значительная часть нашей работы строится вокруг индивидуальных разборов, корректировки программы, поиска слабых мест и постепенного формирования профессионального мышления.

БЕСПЛАТНАЯ КОНСУЛЬТАЦИЯ ДЛЯ АБИТУРИЕНТОВ И РОДИТЕЛЕЙ

Если вы только начинаете путь или хотите понять, насколько правильно выстроена ваша подготовка, приглашаем на бесплатную консультацию в очном или онлайн-формате.

На консультации мы:

  • посмотрим ваши работы;
  • разберём текущий уровень подготовки;
  • обсудим требования конкретного учебного заведения;
  • расскажем о вступительных экзаменах;
  • поможем определить сильные и слабые стороны;
  • предложим возможную стратегию подготовки.

Мы работаем с абитуриентами, поступающими в художественные вузы и колледжи Санкт-Петербурга, Москвы и других регионов России, а также помогаем готовиться к поступлению в зарубежные учебные заведения.

РАБОТЫ НАШИХ СТУДЕНТОВ КАК РЕЗУЛЬТАТ СИСТЕМНОЙ ПОДГОТОВКИ

А пока предлагаем посмотреть работы наших студентов и обратить внимание на качество проработки, понимание формы и постепенный рост, который становится возможен благодаря системной и последовательной работе.
До начала нового учебного года ещё есть время. Используйте его максимально эффективно.

ВК https://vk.ru/wall-204610366_1448

Дополнительную информацию смотрите на наших интернет ресурсах:

Сайт: pathyourart.ru

ВК группа: pathyourart

МАКС: Михаил Антощенко

ТГ канал: pathyourart

Дзен: pathyourart.ru

Отзывы на сайте, в Яндексе

Автор школы Михаил Антощенко ВК

Курсы

Курсы для поступления в художественные ВУЗы

Курсы

для абитуриентов

Курсы для студентов художественных ВУЗов, репетиторство

Курсы

для студентов

Курсы живописи Path your art

Курсы живописи и рисунка для всех

Профессиональные курсы path your art

Профессиональные курсы нашей школы

Друзья, рад видеть вас на сайте моей школы живописи и рисунка «Path your art»! ☺🎨

Меня зовут Михаил Антощенко и я художник, дизайнер и основатель школы. «Пройди Путь своего Искусства» — думаю это будет наиболее близкий мне смысл, заложенный в название школы.

В 2008 году я с отличием окончил Санкт-Петербургское училище имени Н.К. Рериха  и в 2014 году — Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академия имени Штиглица являюсь членом Союза художников Санкт-Петербурга, участником и лауреатом большого количества российских и международных конкурсов и выставок в области монументального искусства и дизайна, в том числе профессиональных наград в России, Франции, Италии.

За 23 года работы в области визуального искусства мной были созданы навыки в различных областях: от черно-белой фотографии до методов ручной печати, от классического искусства до дизайна и работы в архитектуре. Этот творческий поиск привел к достижению технической компетентности и абсолютной свободы в художественном самовыражении.

Говоря о задачах образовательного проекта, хочу подчеркнуть следущий важный момент.

Если мы внимательно посмотрим на художественное образование сегодня, то увидим, что большое количество стандартных методических учебных инструментов, к сожалению, даёт очень невысокий результат или не работает вообще. Казалось бы, ситуация должна быть обратной, ведь нас просто окружают сплошные школы и образовательные продукты.
Но, вероятно, в этом и проблема что вместе с ростом качества отдельных школ пропорционально возрастает и информационный шум и несмотря на обилие информации, что-то хорошее и работающее качественно найти все сложнее.
С далёкого 2006, когда начиналась моя история преподавания, прошли тысячи часов консультаций и занятий в области рисунка, живописи, композиции, различных художественных направлений и техник, тысячи часов самостоятельной работы, изучения методического материала и создания работающих алгоритмов.

Интересно, что сам процесс передачи знаний можно представить в виде построения правильного коммуникативного пути.

Целью для меня является не просто появление какого-либо полезного навыка у потенциального студента, но принципиальное качественное изменение человека и создание новой реальности как главное следствие подобной работы.

Интересно не просто разложить сложные материал на простые шаги, а создать методическую формулу, алгоритм кратчайшей и максимально результативной доставки этой информации до сознания человека.
Для этого необходимо устанавливать причинно-следственные связи на глубоком кросскультурном уровне. Практика показывает, что именно такой подход даёт очень высокие результаты.

Представьте, что мы с вами говорим о курсе декоративной композиции, и наряду с общепринятыми пунктами в объяснении применяем закономерности как монументальных практик, особенности методик Джозефа Альберса и Иттена (школы Баухауса), добавляем особенности стилизации работ художника Кита Харинга и говорим об основах колерной системы на примере древнерусской иконописи.

Конечно, это лишь спонтанный пример, а формула будет работать только в случае правильно подобранных и верно соединенных ингредиентов, качественных гиперссылок.

То есть я предлагаю не рассматривать сложноорганизованные процессы целиком или следовать привычным методическим шагам и линейным последовательностям, а использовать метод ключевых точек (key points).

Конечно для этого потребуется большой объём знаний и понимание как и какую именно информацию с чем соединить.

Мультидисциплинарность моей творческой деятельности в сочетании с широким спектром преподаваемых мной дисциплин как из монументально-декоративной, так и академической области, даёт мне возможность как художнику и преподавателю делать по-настоящему сложные межкультурные ссылки и серьезную аналитику.

Видение глубоких причинно-следственных связей в искусстве и как результат создание цельной методической и даже философской (идеологической) основы, позволяет объяснять материал на совершенно ином качественном уровне, используя более корректный набор методических учебных «инструментов», нежели общепринятые классические.

Использование чистых и ясных алгоритмов, не замусоренных лишними и ненужными шагами на фоне и без того сильного информационного шума в поле образования для меня самого иногда выглядит настоящей магией, особенно когда видишь результаты своих студентов.

В итоге процесс передачи знаний стал дополняющим к моей творческой деятельности в области монументального, современного искусства и дизайна, а созданный мной определённый подход превратился в важную для меня концепцию работы с информацией. Убеждён, что сейчас любая качественная преподавательская практика и уж тем более школа должна иметь свою собственную художественную идеологию и как следствие качественную методологию, позволяющую оградить себя и своих студентов от бесконечно усиливающегося информационного шума.

В школе живописи и рисунка «Path your art» — большое количество самых разных курсов, от подготовки абитуриентов и базовых курсов по живописи и рисунку до курсов, где начинающие и профессиональные художники могут творчески пересобрать себя обретя новую идентичность.
Приходите к нам просто учиться сложному!

С верой в то, что искусство способно менять жизнь, художник и автор школы Михаил.