Подготовительные курсы к творческим вузам и колледжам — «Ранний старт» в Санкт-Петербурге

pathyourart Курсы для поступающих Ранний старт

Что такое курс «Ранний старт»?

Курс «Ранний старт» — это очная программа подготовки к поступлению в творческие вузы и колледжи: художественные, архитектурные, дизайнерские.
Подходит для поступающих после 8, 9, 10 и 11 класса, а также для выпускников и студентов, желающих сменить траекторию.

Почему важно начать именно летом?

Программа начинается в конце июля — начале августа. Это даёт вам серьезные преимущества:

  • Начинаете на месяц раньше большинства абитуриентов
  • Успеваете пройти больше материала до экзаменов
  • Сразу входите в рабочий ритм
  • Без спешки формируете сильное портфолио

Что входит в курс?

Каждое занятие длится 180 минут и включает:

  • Рисунок — натюрморт, гипсовая голова, фигура, портрет
  • Живопись — от постановок до фигуративной живописи
  • Композиция — декоративная, архитектурная, сюжетная
  • Теория и эстетика — визуальный язык, имена, термины
  • Наброски, домашние задания, онлайн-сопровождение

Также предоставляется:

  • Визуальный и текстовый учебный материал
  • Онлайн-поддержка между занятиями (индивидуальный VK-чат)
  • Разбор домашних заданий с записью на аудио

Программа адаптируется под вуз:

Например, для подготовки в СПбХУ им. Н.К. Рериха упор делается на линейно-конструктивные и тоновые натюрморты по рисунку, а также академическую живопись.

Для Школы дизайна ВШЭ — акцент на проектирование, концептуальное и междисциплинарное мышление, создание своего собственного визуального языка.

Формат занятий

  • Очные занятия в студии Path your art, г. Санкт-Петербург
  • 1 раз в неделю
  • Продолжительность: 180 минут
  • Малые группы, индивидуальный подход

Кому подойдёт этот курс?

  • Школьникам (8–11 классы)
  • Выпускникам и студентам
  • Всем, кто планирует поступать в творческий вуз или колледж

Что включает подготовка «Ранний старт»?

1. Коллаж и проект: визуальное мышление и дизайнконцепт

В духе CSM и Pratt мы используем коллаж не как технику, а как инструмент мышления. Это способ сбора смыслов, построения ассоциативного ряда, визуальной интерпретации идеи.

На занятиях:

– тренировка визуального мышления и ассоциативных связей;
– развитие композиционного чутья на формате;
– работа с ритмом, контрастами, пустотами, фактурой и смыслом;
– переход от спонтанного коллажа к проектной композиции с концептом;
– смешанные техники: графика, фото, живопись, ручной коллаж, цифровая обработка.

2. Иллюстрация и сторителлинг: визуальный нарратив

Как в Pratt и RCA, иллюстрация для нас — это не просто изображение, а форма рассказа, визуального повествования, где важны логика, эмоция и метафора.

На занятиях:

– выстраивание нарратива: что, как и зачем изображается;
– создание серий и последовательностей;
– визуальная драматургия: темп, акценты, напряжение, паузы;
– использование стилистических приёмов, подходящих под идею;
– развитие личной выразительной манеры.

3. Композиция и концептуальное мышление

В RCA и CSM композиция — это не «правильно/неправильно», а умение выстраивать образ, который работает на идею. Мы развиваем это мышление в каждом задании.

На занятиях:

– построение выразительных композиций с опорой на смысл;
– понимание динамики, баланса, масштаба, пустоты;
– анализ разных композиционных типов: статика, движение, ритм;
– умение аргументировать визуальные решения;
– подготовка к проектному заданию и защите на собеседовании.

4. Создание портфолио: отбор, структура, подача

Методика основана на опыте Foundation Programme UAL, портфолио-студий RCA и Parsons. Мы учим собирать не просто красивую подборку работ, а визуальное высказывание, раскрывающее вашу логику, стиль, интересы и мышление.

На занятиях:

– структурируем портфолио как визуальный рассказ;
– подбираем разнообразные и выразительные работы: от набросков до финальных проектов;
– оформляем подписи, пояснения, последовательности, как это делается в RCA и Saint Martins;
– тренируем устную защиту портфолио: как говорить о себе и проекте, как отвечать на вопросы комиссии.

Почему этот курс?

Потому что он сочетает точное понимание требований ВШЭ с глубокой адаптацией международных методик.
Мы не готовим «стандартное портфолио» — мы учим мыслить, собирать, презентовать, защищать.
Ваша идея — не менее важна, чем ваша техника.

Подготовка к поступлению в ведущие творческие вузы России

Наша программа охватывает все ключевые направления подготовки для поступления в

  • СПбГУ
  • СПГИК
  • СПбГИКиТ
  • РГПУ им. Герцена
  • СПбГАСУ
  • МАРХИ
  • Строгановку
  • Британку

Мы выстраиваем обучение так, чтобы студент мог уверенно пройти как академические испытания (рисунок, живопись, композиция), так и творческое собеседование, включая формирование портфолио, разработку проектов, работу с коллажем, фотокомпозицией и визуальной подачей идеи.

На занятиях:

– формируем сильную базу академического рисунка и живописи,
– обучаем современному подходу к композиции,
– подбираем и оформляем портфолио под формат конкретного вуза,
– тренируем навыки презентации и аргументации на собеседовании.

Работа ведётся индивидуально, с учётом специфики требований каждой приёмной комиссии.

Стоимость

• Начальный (1 месяц, 4 занятия) — экономия всего 1 200 ₽
• Стартовый (3 месяца, 12 занятий) — экономия уже 10 800 ₽
• Полугодовой (6 месяцев, 24 занятия) — экономия увеличивается до 31 200 ₽
• Базовый (9 месяцев, 36 занятий) — выгода составляет 54 000 ₽
• Оптимальный (10 месяцев, 40 занятий) — экономия 60 000 ₽
• Продвинутый (11 месяцев, 44 занятия) — выгода достигает 66 000 ₽
• Годовой (12 месяцев, 48 занятий) — максимальная экономия 72 000 ₽

Как записаться?

Дополнительную информацию смотрите на наших интернет ресурсах:

Сайт: pathyourart.ru

ВК группа: pathyourart

МАКС: Михаил Антощенко

ТГ канал: pathyourart

Дзен: pathyourart.ru

Отзывы на сайте, в Яндексе

Автор школы Михаил Антощенко ВК

Курсы

Курсы для поступления в художественные ВУЗы

Курсы

для абитуриентов

Курсы для студентов художественных ВУЗов, репетиторство

Курсы

для студентов

Курсы живописи Path your art

Курсы живописи и рисунка для всех

Профессиональные курсы path your art

Профессиональные курсы нашей школы

Друзья, рад видеть вас на сайте моей школы живописи и рисунка «Path your art»! ☺🎨

Меня зовут Михаил Антощенко и я художник, дизайнер и основатель школы. «Пройди Путь своего Искусства» — думаю это будет наиболее близкий мне смысл, заложенный в название школы.

В 2008 году я с отличием окончил Санкт-Петербургское училище имени Н.К. Рериха  и в 2014 году — Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академия имени Штиглица являюсь членом Союза художников Санкт-Петербурга, участником и лауреатом большого количества российских и международных конкурсов и выставок в области монументального искусства и дизайна, в том числе профессиональных наград в России, Франции, Италии.

За 23 года работы в области визуального искусства мной были созданы навыки в различных областях: от черно-белой фотографии до методов ручной печати, от классического искусства до дизайна и работы в архитектуре. Этот творческий поиск привел к достижению технической компетентности и абсолютной свободы в художественном самовыражении.

Говоря о задачах образовательного проекта, хочу подчеркнуть следущий важный момент.

Если мы внимательно посмотрим на художественное образование сегодня, то увидим, что большое количество стандартных методических учебных инструментов, к сожалению, даёт очень невысокий результат или не работает вообще. Казалось бы, ситуация должна быть обратной, ведь нас просто окружают сплошные школы и образовательные продукты.
Но, вероятно, в этом и проблема что вместе с ростом качества отдельных школ пропорционально возрастает и информационный шум и несмотря на обилие информации, что-то хорошее и работающее качественно найти все сложнее.
С далёкого 2006, когда начиналась моя история преподавания, прошли тысячи часов консультаций и занятий в области рисунка, живописи, композиции, различных художественных направлений и техник, тысячи часов самостоятельной работы, изучения методического материала и создания работающих алгоритмов.

Интересно, что сам процесс передачи знаний можно представить в виде построения правильного коммуникативного пути.

Целью для меня является не просто появление какого-либо полезного навыка у потенциального студента, но принципиальное качественное изменение человека и создание новой реальности как главное следствие подобной работы.

Интересно не просто разложить сложные материал на простые шаги, а создать методическую формулу, алгоритм кратчайшей и максимально результативной доставки этой информации до сознания человека.
Для этого необходимо устанавливать причинно-следственные связи на глубоком кросскультурном уровне. Практика показывает, что именно такой подход даёт очень высокие результаты.

Представьте, что мы с вами говорим о курсе декоративной композиции, и наряду с общепринятыми пунктами в объяснении применяем закономерности как монументальных практик, особенности методик Джозефа Альберса и Иттена (школы Баухауса), добавляем особенности стилизации работ художника Кита Харинга и говорим об основах колерной системы на примере древнерусской иконописи.

Конечно, это лишь спонтанный пример, а формула будет работать только в случае правильно подобранных и верно соединенных ингредиентов, качественных гиперссылок.

То есть я предлагаю не рассматривать сложноорганизованные процессы целиком или следовать привычным методическим шагам и линейным последовательностям, а использовать метод ключевых точек (key points).

Конечно для этого потребуется большой объём знаний и понимание как и какую именно информацию с чем соединить.

Мультидисциплинарность моей творческой деятельности в сочетании с широким спектром преподаваемых мной дисциплин как из монументально-декоративной, так и академической области, даёт мне возможность как художнику и преподавателю делать по-настоящему сложные межкультурные ссылки и серьезную аналитику.

Видение глубоких причинно-следственных связей в искусстве и как результат создание цельной методической и даже философской (идеологической) основы, позволяет объяснять материал на совершенно ином качественном уровне, используя более корректный набор методических учебных «инструментов», нежели общепринятые классические.

Использование чистых и ясных алгоритмов, не замусоренных лишними и ненужными шагами на фоне и без того сильного информационного шума в поле образования для меня самого иногда выглядит настоящей магией, особенно когда видишь результаты своих студентов.

В итоге процесс передачи знаний стал дополняющим к моей творческой деятельности в области монументального, современного искусства и дизайна, а созданный мной определённый подход превратился в важную для меня концепцию работы с информацией. Убеждён, что сейчас любая качественная преподавательская практика и уж тем более школа должна иметь свою собственную художественную идеологию и как следствие качественную методологию, позволяющую оградить себя и своих студентов от бесконечно усиливающегося информационного шума.

В школе живописи и рисунка «Path your art» — большое количество самых разных курсов, от подготовки абитуриентов и базовых курсов по живописи и рисунку до курсов, где начинающие и профессиональные художники могут творчески пересобрать себя обретя новую идентичность.
Приходите к нам просто учиться сложному!

С верой в то, что искусство способно менять жизнь, художник и автор школы Михаил.