Отзыв

Ксения Path your Art

Привет! Меня зовут Ксюша

Как я готовлюсь к поступлению в СПбГИКиТ на режиссуру: мой путь в кино и раскадровке

(отзыв Ксении, ученицы школы Path your Art)
Мечтала о космосе, выбрала кино

Привет! Меня зовут Ксюша, и в 2025 году я поступаю в СПбГИКиТ — Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения, на факультет Экранных искусств, специальность «Режиссура кино и телевидения», образовательная программа «Режиссёр игрового кино и телевидения».
В детстве я мечтала стать космонавтом. С пятого класса я занималась в серьёзном инженерно-космическом клубе имени Германа Титова: у нас были тренажёры, основы авиации, история космонавтики и настоящая аэрокосмическая подготовка.
Но однажды я поняла: мне важно не только жить историю, но и рассказывать её. Через кино.

Первый фильм и первые шаги

🎥 Свой первый короткий метр я сняла в девятом классе. Нам дали тему «Первый снег», и я просто поставила своих друзей перед фактом: «Снимаем кино». Было холодно, весело и сумбурно — но это был мой фильм.
Потом был лагерь в Лендоке в Санкт-Петербурге — настоящий киношный интенсив, где мы с командой сняли чёрно-белое кино про последнего режиссёра немого кино. А потом — наш любимый проект «Первое свидание», снятый уже большой группой из 15 человек.

Что я узнала в школе Path your Art

До прихода в школу Path your Art я думала, что раскадровка — это просто вспомогательная схема для оператора. Но уже на первом занятии я поняла, что это язык режиссёра.
📌 Вместе с преподавателем мы создали несколько историй и разложили каждую на шесть ключевых кадров. Я научилась выстраивать визуальный ритм, связывать сцены мостиками, чувствовать драматургию.
И, если честно, мне это даже ближе, чем «художка». Потому что здесь история живая — без усложнений, без воды. Только суть. Только кадры.

Почему это важно для поступления в СПбГИКиТ

Приёмная комиссия СПбГИКиТ очень ценит настоящее визуальное мышление и умение видеть кино в деталях. Раскадровка — это ключ к пониманию вашего потенциала как режиссёра.
В Path your Art я получила именно то, что нужно для поступления:
— уверенность в себе,
— системное понимание киноязыка,
— и самое главное — портфолио, которое действительно говорит за меня.

Спасибо школе

Спасибо Path your Art за точность, внимание к деталям и творческую свободу.
Теперь я точно знаю: я готова к СПбГИКиТ.
Готова — рассказывать истории через кино.

ВК https://vk.com/wall-204610366_1119

А так же смотрите отзывы:

В ВК: pathyourart

Отзывы в Яндексе

Автор школы Михаил Антощенко ВК

Другие отзывы

Отзыв Алиса Path your art после 10 класса

Поступаю после 10 класса

Для меня это возможность спокойно и внимательно проверить себя, попробовать другой метод подготовки и понять, как лучше совмещать обучение в школе с движением к поступлению
Надя Path your art

Появилось ощущение поддержки и уверенности

Я занимаюсь в школе Path your art уже несколько месяцев на курсе подготовки к поступлению в училище им. Н.К. Рериха
Соня Path your art

У меня не было художественной школы и долго не было уверенности

Сейчас у меня появилось ощущение, что это реальный путь. Не что-то абстрактное, а конкретное движение вперёд. И самое главное - исчез страх, что «не получится»
Лиза Path your art школа живописи и рисунка

Всем привет, меня зовут Лиза, мне 13 лет

Можно задавать вопросы, можно ошибаться, можно искать. Это сильно влияет на уверенность и желание заниматься дальше
Даша Сургут

Всем привет! Меня зовут Даша, мне 17 лет, я из города Сургут

Раньше обучение чаще строилось на ощущениях и интуиции - это тоже ценно, но здесь я впервые столкнулась именно с методологией и системным мышлением
Мартина Path your art школа живописи и рисунка

Всем привет, меня зовут Мартина

Просто листала частные арт-школы, смотрела работы ребят, и зацепили именно работы учеников - стало ясно, что здесь реально умеют готовить и что результат виден

Друзья, рад видеть вас на сайте моей школы живописи и рисунка «Path your art»! ☺🎨

Меня зовут Михаил Антощенко и я художник, дизайнер и основатель школы. «Пройди Путь своего Искусства» — думаю это будет наиболее близкий мне смысл, заложенный в название школы.

В 2008 году я с отличием окончил Санкт-Петербургское училище имени Н.К. Рериха  и в 2014 году — Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академия имени Штиглица являюсь членом Союза художников Санкт-Петербурга, участником и лауреатом большого количества российских и международных конкурсов и выставок в области монументального искусства и дизайна, в том числе профессиональных наград в России, Франции, Италии.

За 23 года работы в области визуального искусства мной были созданы навыки в различных областях: от черно-белой фотографии до методов ручной печати, от классического искусства до дизайна и работы в архитектуре. Этот творческий поиск привел к достижению технической компетентности и абсолютной свободы в художественном самовыражении.

Говоря о задачах образовательного проекта, хочу подчеркнуть следущий важный момент.

Если мы внимательно посмотрим на художественное образование сегодня, то увидим, что большое количество стандартных методических учебных инструментов, к сожалению, даёт очень невысокий результат или не работает вообще. Казалось бы, ситуация должна быть обратной, ведь нас просто окружают сплошные школы и образовательные продукты.
Но, вероятно, в этом и проблема что вместе с ростом качества отдельных школ пропорционально возрастает и информационный шум и несмотря на обилие информации, что-то хорошее и работающее качественно найти все сложнее.
С далёкого 2006, когда начиналась моя история преподавания, прошли тысячи часов консультаций и занятий в области рисунка, живописи, композиции, различных художественных направлений и техник, тысячи часов самостоятельной работы, изучения методического материала и создания работающих алгоритмов.

Интересно, что сам процесс передачи знаний можно представить в виде построения правильного коммуникативного пути.

Целью для меня является не просто появление какого-либо полезного навыка у потенциального студента, но принципиальное качественное изменение человека и создание новой реальности как главное следствие подобной работы.

Интересно не просто разложить сложные материал на простые шаги, а создать методическую формулу, алгоритм кратчайшей и максимально результативной доставки этой информации до сознания человека.
Для этого необходимо устанавливать причинно-следственные связи на глубоком кросскультурном уровне. Практика показывает, что именно такой подход даёт очень высокие результаты.

Представьте, что мы с вами говорим о курсе декоративной композиции, и наряду с общепринятыми пунктами в объяснении применяем закономерности как монументальных практик, особенности методик Джозефа Альберса и Иттена (школы Баухауса), добавляем особенности стилизации работ художника Кита Харинга и говорим об основах колерной системы на примере древнерусской иконописи.

Конечно, это лишь спонтанный пример, а формула будет работать только в случае правильно подобранных и верно соединенных ингредиентов, качественных гиперссылок.

То есть я предлагаю не рассматривать сложноорганизованные процессы целиком или следовать привычным методическим шагам и линейным последовательностям, а использовать метод ключевых точек (key points).

Конечно для этого потребуется большой объём знаний и понимание как и какую именно информацию с чем соединить.

Мультидисциплинарность моей творческой деятельности в сочетании с широким спектром преподаваемых мной дисциплин как из монументально-декоративной, так и академической области, даёт мне возможность как художнику и преподавателю делать по-настоящему сложные межкультурные ссылки и серьезную аналитику.

Видение глубоких причинно-следственных связей в искусстве и как результат создание цельной методической и даже философской (идеологической) основы, позволяет объяснять материал на совершенно ином качественном уровне, используя более корректный набор методических учебных «инструментов», нежели общепринятые классические.

Использование чистых и ясных алгоритмов, не замусоренных лишними и ненужными шагами на фоне и без того сильного информационного шума в поле образования для меня самого иногда выглядит настоящей магией, особенно когда видишь результаты своих студентов.

В итоге процесс передачи знаний стал дополняющим к моей творческой деятельности в области монументального, современного искусства и дизайна, а созданный мной определённый подход превратился в важную для меня концепцию работы с информацией. Убеждён, что сейчас любая качественная преподавательская практика и уж тем более школа должна иметь свою собственную художественную идеологию и как следствие качественную методологию, позволяющую оградить себя и своих студентов от бесконечно усиливающегося информационного шума.

В школе живописи и рисунка «Path your art» — большое количество самых разных курсов, от подготовки абитуриентов и базовых курсов по живописи и рисунку до курсов, где начинающие и профессиональные художники могут творчески пересобрать себя обретя новую идентичность.
Приходите к нам просто учиться сложному!

С верой в то, что искусство способно менять жизнь, художник и автор школы Михаил.