Отзыв

Path your art

Меня зовут Светослава

Привет! Меня зовут Светослава, и я хочу поделиться своими впечатлениями о первом дне на очном курсе «Поступаю в Рериха» в школе живописи и рисунка «Path your art».

🎨 Как все началось.
До этого я училась в одной частной художественной школе в Петербурге, но, честно говоря, мне там не очень понравилось. Преподаватели объясняли как-то сложно, на языке, который был явно непонятен для новичков. Я чувствовала, что теряю интерес к занятиям, и даже мама заметила, что я стала меньше рисовать дома. Рядом со мной другие ученики тоже жаловались на то же самое.

Но тут я узнала о школе «Path your art» и решила попробовать. И знаете, это было лучшее решение!

✨ Первый день на курсе.
С самого начала мне все понравилось. Преподаватель объяснял так, что было понятно даже мне, человеку, который только начинает серьезно заниматься рисунком. Он не просто говорил, что делать, а показывал, как это делать, и объяснял, зачем это нужно.

Мы начали с основ: как правильно вести рисунок, как работать с объемом и тоном как сделать именно тот рисунок, который требуется на экзамене. И знаете, что самое крутое? Уже на первом занятии у меня получился целый готовый рисунок! Это было так легко и профессионально, и я сама не ожидала, что смогу так быстро освоить новый подход к рисунку.

🌟 Почему здесь по-другому.
В «Path your art» все построено так, чтобы ученики понимали каждый шаг. Преподаватель не просто говорит: «Делай так», а объясняет, почему именно так и как это поможет в будущем. Мне кажется, это очень важно, особенно для тех, кто только начинает. А ещё меня очень впечатлило, что уже на первом занятии мне не просто объяснили, а дали работающую грамотную пошаговую инструкцию (алгоритм), которая и помогла получить результат сразу.

Еще мне понравилось, что здесь нет ощущения, что ты один на один с непонятной задачей. Всегда можно задать любой вопрос, и тебе помогут, подскажут, покажут.

🖌️ Что дальше.
Я только начала заниматься, но уже чувствую, что это то, что мне нужно. Здесь я снова почувствовала любовь к рисованию, которая начала угасать в прошлой школе.

Если вы тоже хотите научиться рисовать, но боитесь, что не поймете или не справитесь, — приходите в «Path your art». Здесь все объясняют так, что даже новичок сможет нарисовать что-то стоящее уже на первом занятии.

А я буду продолжать заниматься и делиться своими успехами! Спасибо школе за то, что вернули мне интерес к искусству. 🎨✨

Опубликован в ВК. Перейти…

А так же смотрите отзывы:

В ВК: pathyourart

Отзывы в Яндексе

Автор школы Михаил Антощенко ВК

Другие отзывы

Отзыв Алиса Path your art после 10 класса

Поступаю после 10 класса

Для меня это возможность спокойно и внимательно проверить себя, попробовать другой метод подготовки и понять, как лучше совмещать обучение в школе с движением к поступлению
Надя Path your art

Появилось ощущение поддержки и уверенности

Я занимаюсь в школе Path your art уже несколько месяцев на курсе подготовки к поступлению в училище им. Н.К. Рериха
Соня Path your art

У меня не было художественной школы и долго не было уверенности

Сейчас у меня появилось ощущение, что это реальный путь. Не что-то абстрактное, а конкретное движение вперёд. И самое главное - исчез страх, что «не получится»
Лиза Path your art школа живописи и рисунка

Всем привет, меня зовут Лиза, мне 13 лет

Можно задавать вопросы, можно ошибаться, можно искать. Это сильно влияет на уверенность и желание заниматься дальше
Даша Сургут

Всем привет! Меня зовут Даша, мне 17 лет, я из города Сургут

Раньше обучение чаще строилось на ощущениях и интуиции - это тоже ценно, но здесь я впервые столкнулась именно с методологией и системным мышлением
Мартина Path your art школа живописи и рисунка

Всем привет, меня зовут Мартина

Просто листала частные арт-школы, смотрела работы ребят, и зацепили именно работы учеников - стало ясно, что здесь реально умеют готовить и что результат виден

Друзья, рад видеть вас на сайте моей школы живописи и рисунка «Path your art»! ☺🎨

Меня зовут Михаил Антощенко и я художник, дизайнер и основатель школы. «Пройди Путь своего Искусства» — думаю это будет наиболее близкий мне смысл, заложенный в название школы.

В 2008 году я с отличием окончил Санкт-Петербургское училище имени Н.К. Рериха  и в 2014 году — Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академия имени Штиглица являюсь членом Союза художников Санкт-Петербурга, участником и лауреатом большого количества российских и международных конкурсов и выставок в области монументального искусства и дизайна, в том числе профессиональных наград в России, Франции, Италии.

За 23 года работы в области визуального искусства мной были созданы навыки в различных областях: от черно-белой фотографии до методов ручной печати, от классического искусства до дизайна и работы в архитектуре. Этот творческий поиск привел к достижению технической компетентности и абсолютной свободы в художественном самовыражении.

Говоря о задачах образовательного проекта, хочу подчеркнуть следущий важный момент.

Если мы внимательно посмотрим на художественное образование сегодня, то увидим, что большое количество стандартных методических учебных инструментов, к сожалению, даёт очень невысокий результат или не работает вообще. Казалось бы, ситуация должна быть обратной, ведь нас просто окружают сплошные школы и образовательные продукты.
Но, вероятно, в этом и проблема что вместе с ростом качества отдельных школ пропорционально возрастает и информационный шум и несмотря на обилие информации, что-то хорошее и работающее качественно найти все сложнее.
С далёкого 2006, когда начиналась моя история преподавания, прошли тысячи часов консультаций и занятий в области рисунка, живописи, композиции, различных художественных направлений и техник, тысячи часов самостоятельной работы, изучения методического материала и создания работающих алгоритмов.

Интересно, что сам процесс передачи знаний можно представить в виде построения правильного коммуникативного пути.

Целью для меня является не просто появление какого-либо полезного навыка у потенциального студента, но принципиальное качественное изменение человека и создание новой реальности как главное следствие подобной работы.

Интересно не просто разложить сложные материал на простые шаги, а создать методическую формулу, алгоритм кратчайшей и максимально результативной доставки этой информации до сознания человека.
Для этого необходимо устанавливать причинно-следственные связи на глубоком кросскультурном уровне. Практика показывает, что именно такой подход даёт очень высокие результаты.

Представьте, что мы с вами говорим о курсе декоративной композиции, и наряду с общепринятыми пунктами в объяснении применяем закономерности как монументальных практик, особенности методик Джозефа Альберса и Иттена (школы Баухауса), добавляем особенности стилизации работ художника Кита Харинга и говорим об основах колерной системы на примере древнерусской иконописи.

Конечно, это лишь спонтанный пример, а формула будет работать только в случае правильно подобранных и верно соединенных ингредиентов, качественных гиперссылок.

То есть я предлагаю не рассматривать сложноорганизованные процессы целиком или следовать привычным методическим шагам и линейным последовательностям, а использовать метод ключевых точек (key points).

Конечно для этого потребуется большой объём знаний и понимание как и какую именно информацию с чем соединить.

Мультидисциплинарность моей творческой деятельности в сочетании с широким спектром преподаваемых мной дисциплин как из монументально-декоративной, так и академической области, даёт мне возможность как художнику и преподавателю делать по-настоящему сложные межкультурные ссылки и серьезную аналитику.

Видение глубоких причинно-следственных связей в искусстве и как результат создание цельной методической и даже философской (идеологической) основы, позволяет объяснять материал на совершенно ином качественном уровне, используя более корректный набор методических учебных «инструментов», нежели общепринятые классические.

Использование чистых и ясных алгоритмов, не замусоренных лишними и ненужными шагами на фоне и без того сильного информационного шума в поле образования для меня самого иногда выглядит настоящей магией, особенно когда видишь результаты своих студентов.

В итоге процесс передачи знаний стал дополняющим к моей творческой деятельности в области монументального, современного искусства и дизайна, а созданный мной определённый подход превратился в важную для меня концепцию работы с информацией. Убеждён, что сейчас любая качественная преподавательская практика и уж тем более школа должна иметь свою собственную художественную идеологию и как следствие качественную методологию, позволяющую оградить себя и своих студентов от бесконечно усиливающегося информационного шума.

В школе живописи и рисунка «Path your art» — большое количество самых разных курсов, от подготовки абитуриентов и базовых курсов по живописи и рисунку до курсов, где начинающие и профессиональные художники могут творчески пересобрать себя обретя новую идентичность.
Приходите к нам просто учиться сложному!

С верой в то, что искусство способно менять жизнь, художник и автор школы Михаил.