О художнике, дизайнере и авторе школы Михаиле Антощенко

С отличием окончил Санкт-Петербургское художественное училище им. Н.К. Рериха

С отличием окончил Санкт-Петербургскую художественно-промышленную академию им. А.Л. Штиглица

Состоит в секции Монументального искусства Санкт-Петербургского Союза Художников. Входит в состав Бюро секции Монументального искусства Санкт-Петербургского Союза Художников.

Входит в состав Бюро секции Монументального искусства Санкт-Петербургского Союза художников и активно занимается общественной деятельностью в области сохранения монументального наследия и популяризации современного монументального искусства.

Благодарственное письмо от Комитета по культуре Санкт-Петербурга за значительный вклад в развитие сферы культуры Санкт-Петербурга.

Награда от Правительства Санкт-Петербурга (комитет по градостроительству и архитектуре) Диплом за 2 место в открытом архитектурном конкурсе по созданию тематического объекта благоустройства с размещением малых архитектурных форм на территории сада Жореса Алфёрова в Калининском районе Санкт-Петербурга

Награда от Правительства Санкт-Петербурга (комитет по градостроительству и архитектуре и комитет по благоустройству) и Санкт-Петербургского Союза дизайнеров. Диплом за 3 место в открытом архитектурном конкурсе по созданию тематического объекта благоустройства с размещением малых архитектурных форм на территории сквера Пироцкого на Кирочной ул. у д. 61

Победитель Международного конкурса молодых дизайнеров «Дизайн-Дебют’2017» в номинации «Предметный дизайн» с объектом Foggy trick (hanger-organizer) Работа вошла в short list Международного конкурса молодых дизайнеров "Дизайн-Дебют 2017" и опубликована в каталоге Design Debut Year Book #3!

Французскую премию Design and Design Award получил ряд дизайн объектов, таких как вешалка-органайзер Foggy Trick, светильник Roly-Poly и светильник Angry

Участник проекта «Imago Mundi», работа вошла в каталог посвященный современным художникам Санкт-Петербурга. Это проект Лучано Беннеттона, совладельца бренда United Colors of Benetton и коллекционера современного искусства. Основанный Лучано Fondazione Imago Mundi является культурным проектом посвящённым современному искусству. В этот проект входят более 25 коллекций художественных работ малого формата (10 x 12 см) из 30 стран. Впервые работы из этого проекта были показаны на сателлитной выставке 55-й Венецианской биеннале искусства и посетители смогли увидеть почти 2000 работ из Японии, Южной Кореи, США, Австралии и Индии. Цель проекта Imago Mundi - напомнить людям, что именно на пересечении различных мировых культур рождается вдохновение, новый опыт и художественная идентичность.

Участие в фестивале коллекционного дизайна «Кабинет редкостей» Санкт-Петербург, июнь 2025г В июне 2025 года Михаил Антощенко принял участие в фестивале коллекционного дизайна «Кабинет редкостей», посвящённом феномену современного собирательства. Его объект FOGGY TRICK был представлен в пространстве Bulthaup в рамках кураторской экспозиции, исследующей границы между функциональным дизайном и художественным высказыванием. Фестиваль объединил пять городских локаций, лекционную и дискуссионную программу, став масштабной платформой для осмысления коллекционирования как культурной практики. Кураторы проекта — Ксения Бандорина и Стася Шевчук.

Почетная грамота Министерства строительства, архитектуры и имущественных отношений Новгородской области (2026)

Почетная грамота вручена Михаилу Антощенко - индивидуальному предпринимателю, художнику-монументалисту и сооснователю проекта «Ленинград Монументальный» - за высокий профессионализм и активную жизненную позицию.

Награда вручена 13 января 2026 года в Великом Новгороде в рамках профессиональной встречи, посвященной вопросам сохранения и интеграции монументального искусства в обновляемую городскую среду.

Поводом для вручения стала реализация проекта по сохранению бетонного рельефа «Нептун и Амфитрита» (1975) в Малой Вишере, выполненного при участии команды проекта «Ленинград Монументальный».

Грамота подписана первым заместителем министра строительства, архитектуры и имущественных отношений Новгородской области М. Р. Нургазизовым.

Актуальные творческие проекты можно посмотреть на VK странице художника и автора школы 

Друзья, рад видеть вас на сайте моей школы живописи и рисунка «Path your art»! ☺🎨

Меня зовут Михаил Антощенко и я художник, дизайнер и основатель школы. «Пройди Путь своего Искусства» — думаю это будет наиболее близкий мне смысл, заложенный в название школы.

В 2008 году я с отличием окончил Санкт-Петербургское училище имени Н.К. Рериха  и в 2014 году — Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академия имени Штиглица являюсь членом Союза художников Санкт-Петербурга, участником и лауреатом большого количества российских и международных конкурсов и выставок в области монументального искусства и дизайна, в том числе профессиональных наград в России, Франции, Италии.

За 23 года работы в области визуального искусства мной были созданы навыки в различных областях: от черно-белой фотографии до методов ручной печати, от классического искусства до дизайна и работы в архитектуре. Этот творческий поиск привел к достижению технической компетентности и абсолютной свободы в художественном самовыражении.

Говоря о задачах образовательного проекта, хочу подчеркнуть следущий важный момент.

Если мы внимательно посмотрим на художественное образование сегодня, то увидим, что большое количество стандартных методических учебных инструментов, к сожалению, даёт очень невысокий результат или не работает вообще. Казалось бы, ситуация должна быть обратной, ведь нас просто окружают сплошные школы и образовательные продукты.
Но, вероятно, в этом и проблема что вместе с ростом качества отдельных школ пропорционально возрастает и информационный шум и несмотря на обилие информации, что-то хорошее и работающее качественно найти все сложнее.
С далёкого 2006, когда начиналась моя история преподавания, прошли тысячи часов консультаций и занятий в области рисунка, живописи, композиции, различных художественных направлений и техник, тысячи часов самостоятельной работы, изучения методического материала и создания работающих алгоритмов.

Интересно, что сам процесс передачи знаний можно представить в виде построения правильного коммуникативного пути.

Целью для меня является не просто появление какого-либо полезного навыка у потенциального студента, но принципиальное качественное изменение человека и создание новой реальности как главное следствие подобной работы.

Интересно не просто разложить сложные материал на простые шаги, а создать методическую формулу, алгоритм кратчайшей и максимально результативной доставки этой информации до сознания человека.
Для этого необходимо устанавливать причинно-следственные связи на глубоком кросскультурном уровне. Практика показывает, что именно такой подход даёт очень высокие результаты.

Представьте, что мы с вами говорим о курсе декоративной композиции, и наряду с общепринятыми пунктами в объяснении применяем закономерности как монументальных практик, особенности методик Джозефа Альберса и Иттена (школы Баухауса), добавляем особенности стилизации работ художника Кита Харинга и говорим об основах колерной системы на примере древнерусской иконописи.

Конечно, это лишь спонтанный пример, а формула будет работать только в случае правильно подобранных и верно соединенных ингредиентов, качественных гиперссылок.

То есть я предлагаю не рассматривать сложноорганизованные процессы целиком или следовать привычным методическим шагам и линейным последовательностям, а использовать метод ключевых точек (key points).

Конечно для этого потребуется большой объём знаний и понимание как и какую именно информацию с чем соединить.

Мультидисциплинарность моей творческой деятельности в сочетании с широким спектром преподаваемых мной дисциплин как из монументально-декоративной, так и академической области, даёт мне возможность как художнику и преподавателю делать по-настоящему сложные межкультурные ссылки и серьезную аналитику.

Видение глубоких причинно-следственных связей в искусстве и как результат создание цельной методической и даже философской (идеологической) основы, позволяет объяснять материал на совершенно ином качественном уровне, используя более корректный набор методических учебных «инструментов», нежели общепринятые классические.

Использование чистых и ясных алгоритмов, не замусоренных лишними и ненужными шагами на фоне и без того сильного информационного шума в поле образования для меня самого иногда выглядит настоящей магией, особенно когда видишь результаты своих студентов.

В итоге процесс передачи знаний стал дополняющим к моей творческой деятельности в области монументального, современного искусства и дизайна, а созданный мной определённый подход превратился в важную для меня концепцию работы с информацией. Убеждён, что сейчас любая качественная преподавательская практика и уж тем более школа должна иметь свою собственную художественную идеологию и как следствие качественную методологию, позволяющую оградить себя и своих студентов от бесконечно усиливающегося информационного шума.

В школе живописи и рисунка «Path your art» — большое количество самых разных курсов, от подготовки абитуриентов и базовых курсов по живописи и рисунку до курсов, где начинающие и профессиональные художники могут творчески пересобрать себя обретя новую идентичность.
Приходите к нам просто учиться сложному!

С верой в то, что искусство способно менять жизнь, художник и автор школы Михаил.